Gitároznijó.hu

Archive for the ‘improvizáció’ Category

A videó első felében Gutrie arról beszél, hogy mennyire fontos ahhoz, hogy valaki képzett zenész legyen, hogy ne csak skálázzon fel-le a gitár nyakán, hanem megjegyezze, megtanulja a skála minden egyes hangjának a hangulatát, hangzásvilágát a kísérethez képest. Hiszen a skála minden hangja másképpen szól arra az akkordra, ami a kíséretben szerepel.

 

A videó második felében azt mutatja be, hogy a pentaton hangzástól hogyan lehet eljutni fokozatosan a dór skálára jellemző hangzásig. (Ha érdekelnek a skálák, a másik honlapomon találsz segítséget.) A dór skálát a gitár felépítése miatt könnyebb gyorsan játszani, “darálni”, mint a pentatont, a húronként három hangos kiosztásban. Guthrie viszont arra hívja fel a figyelmet, hogy a kettő ne különüljön el, ne az legyen, hogy egyszer a gitáros pentatonban játszik, aztán átvált “daráló” üzemmódba a dór skálához, hanem a kettő olvadjon egybe, és fokozatosan kerüljön egyre előrébb a dór skála hangzásvilága.

 

Az első példa még pentaton, aztán egyre “dórosabb” lesz.

 

A negyedik példát leírtam tabba, itt találod. A ritmikai kiosztással nem vacakoltam annyit, itt-ott nem pontos (nehéz minden kis frazírt pontosan visszaadni), de improvizatív műfaj lévén, ez nem is annyira fontos.

 

 

Készítettem egy hangfájt is, egy A dúr 9-es szól, itt-ott kis díszítéssel, próbáld meg rájátszani a motívum egyes részeit, vagy az egészet, vagy ezekből a hangokból mást, vagy teljesen mást.

 

Emailben kaptam egy olyan kérdést a napokban, hogy milyen képességek kellenek az improvizációhoz. Gondoltam, a választ ide is leírom. Elöljáróban annyit, hogy az improvizáció magas szinten talán a legnehezebb dolog, mert sok zenei képesség szükséges hozzá. Ráadásul ezen képességek együttes kombinációja szükséges, vagyis egy időben egy jól improvizáló gitáros jó néhány képességét használja fel egyszerre. Ez benne talán a legnehezebb dolog.

 

Tehát, ha Te is szeretnél improvizálni a gitáron, akkor ezekre a zenei képességekre biztosan szükséged lesz:

-hangszerismeret (skálák, akkordok, hangok a gitár nyakán)
-jó hallás (hallásfejlesztés)
-technikai tudás (pengetési módok, sweep picking,  legato, tapping, ízlés szerint)
-ritmikai jártasság (ritmikai jártasság fejlesztése: negyed-nyolcad-tizenhatod, triola, nagy triola, szünetek, különleges osztások:kvintola, septola, páratlan ritmikák: 5/4, stb)
-frazírozás (nyújtás, slide, stb).
-zeneelmélet

 

Vagyis nagyjából minden kell hozzá, amit gitáron gyakorolni lehet. Magas szinten ezért olyan nehéz. Persze valahol el kell kezdeni, és a kezdéshez ezeket egyáltalán nem kell mind tudni. Ha szeretnél improvizálni, kezdj neki azokkal a képességekkel, amikkel rendelkezel, és majd menet közben megszerzed a többit.

Most egy kis flamenco van soron. A napokban a youtube-on barangolva akadtam Ruben Díaz csatornájára, majd utána megnéztem a honlapját is. Egy hosszú cikkel, és egy sor videóval mutatja be azokat az újításokat, amiket nagy példaképe, Paco de Lucía hozott a flamencoba. Mivel sajnos nem értek a flamencohoz (csak szeretem), de úgy látom, Ruben nagyon is, így engem meggyőzött a mondanivalójával.

Ebben a videóban azt mutatja be, hogy miket lehet játszani flamenco zenében egy moll akkordra, pl. egy A mollra.

A moll akkordra játszható skálák bemutatása 1:04-nél kezdődik. Paco de Lucía előtt moll akkordra csak a természetes moll skálát (másol neve: éol skála) játszották (2:05). Majd ő használta először moll akkordra

-a harmonikus moll 4. fokú skáláját (2:40),

-a melodikus moll 2. fokú skáláját (2:55),

-a dór skálát (4:15),

- a fríg skálát (4:32)

- a harmonikus mollt (4:55).

Segítségképpen leírtam ezeknek a skáláknak egy viszonylag könnyebben játszható részét tabba, meg tudod nézni, le tudod tölteni.

Felvettem egy A moll akkordot, így ki is tudod próbálni, rá tudod játszani ezeket a skálákat.

Én is tettem egy próbát, ez lett a vége:

Ezeket a skálákat persze más stílusokban is sokszor használják, pl. fusion, prog. rock/metal, stb.

Ebben a videóban Scott Henderson mutat be pár dolgot a pentaton skálával kapcsolatban. Az improvizáció a nóta elején H pentatonban van (zenében a H-t angolul B-nek mondják). 1:16-nál bemutatja a szimpla H pentatont (1. fekvést). Majd 1:40-nél ugyanez a forma van, csak C#-ről indítva.  Majd 2:12-nél ugyanez, csak F#-ről. Az oka az, hogy mindhárom pentaton skála az A dúr hangnemből származik. Így ezeket megfelelő környezetben kombinálni is lehet. (Ha érdekelnek a pentaton skála fekvései, illetve felhasználása, keresd fel a másik honlapomat.)

2:32-nél bemutatja szépen sorban, hogy a három pentaton skála hogyan hangzik ugyan arra a H alapú kiséretre. Tipp: ha már az 1. fekvés megy mindhárom pentaton skálában, keresd ki mindhárom pentaton hangjait ugyanabban a fekvésben! Ott kezdődik a varázslat, amikor nem kell ugrálnod a gitár nyakán, hanem ugyanott váltogatod a különböző pentaton skálákat.

Kb. 3:50-nél arról kezdenek beszélni, hogy hogyan lehet színesebbé tenni a szólót azzal, hogy nem a szokványos számú hangot rakunk be egy motívumba. Pl. ha a zene nyolcados vagy tizenhatodos lüktetésű, akkor egy 4 hangos motívum alapból jól fog rá szólni. De mi van akkor ha egy motívum 5 vagy 7 hangot tartalmaz? Ilyenkor “eltolódik” a motívum kezdése az alap ritmikához képest, és ezáltal sokkal izgalmasabb, változatosabb lesz a szóló. Scott egy 7 hangos motívumokat mutat be, amik “forgolódnak” az alap lüktetésre. 7:48-nál egy háromhangos motívumot bolondít meg azzal, hogy az egyik hangot megismétli, így a motívum eltolódik az alaphoz képest.

Kb. 8:30-tól a tremolókar használatát mutatja be, mondja, hogy a slide gitár hangját szereti, és azt próbálja a tremolóval utánozni.

Remélem, találsz számodra hasznos ötletet, gondolatot ebben a videóban, nekem az egyik kedvencem Scott játéka a rock-fusion műfajban, mindig szívesen nézem/hallgatom.

Ebben a videóban betekintést nyerhetünk Scott Henderson tremolókaros technikájába. Scott egy rendkívül képzett és sokoldalú blues-jazz-fusion-funky-rock-stb gitáros, szóval sokféle stílust vegyít a játékában. Szólóban is alkot, de pl. híres formációja volt a Tribal Tech nevű zenekar. A hangok színezéséhez sokszor használja a tremolókart, ha szereted az amolyan “Steve Vai-féle” tremolós őrületeket, akkor nagyon melegen tudom ajánlani Scott valamelyik albumát (pl. a Tribal Techtől a Rocket Science-t.)